創作自述

        生活，是一連串不斷變換的影像之連綴，影像涵融出意向，指涉架構

出情境的基模，型塑人格，轉化成生命觀。      

        然而處於時空交錯點不斷不可逆性位移的流動中，影像不斷地創生，

卻也不斷地幻滅；人，極易處於一種根基架空的失據狀態。於是，創作成

了試圖挽回這流逝，試圖扭轉這宿命的一種證明自己存在的方式。      

        影像，是視覺思考的基本元素，視覺思考場域之延展，根源自個體靈

視角度之多寡與對影像詮釋之縱深，不同層次的靈魂，挖掘出不同層次的

影像；同理之，不同層次的影像，觸及不同層次的靈魂；而繪畫，是影像

的再生。      

        在影像的創生歷程中，不同的生命狀態，表達出不同的形象語彙。在

自己創生的形象場域中，具象、抽象、古典、現代、唯美、糾結並存而生

，似一面鏡子般反映自己的內在靈魂面向。自己一向認為，在創作中，不

為服膺特定的意識型態，不為求變而盲目創新，忠於自己的內在狀態，才

是以創作作為存在目的的最可貴本質。

        美，是永恆的喜悅。藝術的內驅力，可以以真為目標，可以以善為標

的，但最終，都應以美為皈依；藝術的表達可以承載歷史、哲學、文學、

社會面向，但終究美才是最核心的根本。然而處在此多元紛亂的時代，藝

術的意義被大幅拓寬，美感也不再是唯一價值；在過多未經深化的表達形

式，都能合理化地冠上藝術之名時，創作者及觀者，往往都陷入一種強迫

式自圓其說的矛盾困境；創作，成了虛假的辨證。值此當下之創作者，當

處於一種藝術核心價值被淹沒，意義被無窮擴大，指標被均等化的模糊氛

圍時，往往也面臨該何所依循的茫惑困境。

        其實到最終該面對的，還是自身存在的問題。視覺影像的再豐富多樣

，若無法與自己的內在靈魂相呼應，對自己就不具有意義。到後來，繪畫

的創作不再只是形色的鋪陳遊戲，而是在不斷幻滅的生活影像中，一種對

生命的交代。                                          

                                                                                             董皓雲2004.10